Printable Sanat Günlüğü
Yaratıcı sürecinizi ve sanatsal gelişiminizi belgeleyin
Alanları özelleştirin
Alanları açın veya kapatın. Yeniden adlandırmak için kalem simgesine tıklayın veya kendi alanlarınızı ekleyin.
Bu günlük nedir?
Bu bir karma günlük — her sayfanın üstünde hızlı doldurmalı bir takip bölümü, altında ise çizgili bir yazı alanı bulunur. Böylece hem ölçülebilir verileri hem de serbest düşüncelerinizi tek bir yerde kaydedebilirsiniz.
Her alan nasıl doldurulur
Her sayfanın üst kısmında hızlı doldurma alanları (derecelendirmeler, onay kutuları, sayılar) bulunur. Altında ise yazı yazmak için çizgili bir bölüm vardır. Her alanın anlamı şudur:
Kullanılan teknik/malzeme
Bugün hangi malzemeyle çalıştınız? ör. sulu boya, yağlı boya, kurşun kalem, kömür kalemi, dijital
Teknik
Hangi tekniğe odaklandınız veya deneydiniz? ör. kuru fırça, katmanlama, çapraz tarama
Harcanan süre
Ne kadar süre çalıştınız?
Memnuniyet
Bugünkü seanstan ne kadar memnunsunuz? (1=hayal kırıklığı, 5=çok memnun)
Günün değerlendirmesi
Gününüze dürüstçe bakın. Ne iyi gitti? Ne daha iyi olabilirdi? Bu yargılamak için değil — öğrenmek ve gelişmek içindir.
Kullanılan renk paleti
Bugün hangi renklerle çalıştınız? Belirli tonları, kombinasyonları veya doğru hissettiren seçimleri not edin
Öğrendiklerim
Bugün öğrendiğiniz yeni bir şeyi yazın. Bir bilgi, bir beceri, kendiniz hakkında bir anlayış veya bir hayat dersi olabilir. Günlük öğrenim zamanla bilgeliğe dönüşür.
Fikirler
Fikirlerinizi kaybolmadan yakalayın. Hiçbir fikir çok küçük veya saçma değildir. En iyi buluşların bazıları, kaba ve yarım kalmış düşünceler olarak başlar.
Başarı için ipuçları
Ne zaman ve ne sıklıkla yazmalısınız
Her gün bir sayfa doldurun. Takip kısmı bir dakikadan az sürer; tutarlı bir saatte yapmaya özen gösterin. Yazı bölümü aynı anda doldurulabilir veya 5 dakika sessiz vaktiniz olduğunda yazılabilir. Her iki kısım birlikte gününüzün en eksiksiz resmini verir.
Sıkça Sorulan Sorular
Sanat Günlüğü neyi izlemek için tasarlanmıştır?
Her sayfa bir yaratıcı oturumun kaydını tutar: kullanılan ortam, teknik, harcanan zaman (480 dakikaya kadar), ve memnuniyet (0-10), sekiz satırlı yansıtma alanı ile — kullanılan renk paleti, öğrendikleriniz ve fikirler. Bu sanatçılar, ressam ve görsel pratik belgeleme yapan herkes için. Bir portfolyodan farklı olarak, süreci yakalar: seçimler, hatalar ve aylar içinde stile dönüşen küçük keşifler.
Ortam ve teknik alanlarını anlamlı bir şekilde nasıl kullanırım?
Spesifik olmak — 'Boyanın ıslak-ıslak tekniği' basitçe 'resim' dan daha iyidir. Ericsson'un bilinçli pratik çerçevesi (Ericsson vd., 1993, Psychological Review, 100(3), 363-406) eğitilen tam beceriyi tanımlamayı gerektirir. Spesifik ortam/teknik girdileri daha sonra soruya cevap vermene izin verir: 'Hangi tekniği en çok yüksek puanlandırırım?' veya 'Hiç denemediğim nedir?' Üç aydan sonra, alan kendi gücünüzün ve boşluklarının öz-müfredatına dönüşür.
Her oturumdan sonra neden memnuniyet derecesi vermek gerekir?
Derecelendirme, çaba, koşullar ve sonuç arasında bir geri bildirim döngüsü oluşturur. Csikszentmihalyi (1990, Flow, Harper) sanatçıların oturum kalitesi hakkında yansıttığında daha güvenilir bir şekilde akış durumlarına girdiklerini buldu. Hemen sonra puanlandırın — bellek iyi oturumları şişirir ve sıradan olanları siler. İyi şartlar ortaya çıkar 4-6 hafta içinde: yüksek memnuniyet oturumları genellikle ortak koşullar paylaşır (zaman, uzunluk, ortam, ruh hali) bilinçli olarak yeniden oluşturabileceğiniz.
Bir sanat günlüğü tutmak aslında benim işimi geliştiriyor mu?
Yansıtma artı bilinçli pratik yapar. Ericsson (2016, Peak, Houghton Mifflin Harcourt) neyin işe yaradığını ve neyin başarısız olduğunu ifade eden sanatçıların yalnızca üretimi yapanlardan daha hızlı ilerlediğini gösterir. Öğrendiğim alan bilinçli-pratik bileşenidir; memnuniyet takipçi geri bildirim sinyalidir. Yansıtma olmadan, saatler ilerleme yerine tekrarı üretir — sanatsal ve atletik alanlarda tutarlı bir bulgu.
Bu, basitçe bir eskiz defteri tutmaktan nasıl farklı?
Bir eskiz defteri işi tutar; bu günlük işin arkasındaki süreci tutar. Yapılandırılmış alanlar siz ortam, teknik ve paleti adlandırmaya zorlayarak — Bjork'un 'istenen zorluklar' hakkındaki araştırmasına göre bir üst-bilişsel alışkanlık (Bjork & Bjork, 2011, Psychology and the Real World, Worth Publishers), tutmayı ve aktarımı güçlendirir. Her ikisini de tutabilirsiniz: başka yerde eskiz çizin, buraya kaydedin. 8 satırlık yansıtma, çoğu eskiz defterinin eksik olan katmanıdır.
Renk paleti bölümüne ne yazmalıyım?
Kullanılan gerçek pigmentleri veya altıgen kodlarını listeleyin (örneğin, 'Ültraman, yanmış siena, titanyum beyazı'). 30-50 girdi üzerinde, alışılmış paletinizi ve keşfedilmemiş renklerinizi göreceksiniz. Bu, günlüğü kişisel bir renk-referans kütüphanesine dönüştürür. Hangi kombinasyonların işe yaradığını ve hangilerinin çamurlu hissettirdiğini not edin — bu sanatçılar genellikle yıllar boyunca deneme-yanılma yoluyla yalnızca inşa ettikleri üstü-bilgisini yakalar.
Günlük tutma sıklığı — her oturum mu yoksa sadece büyük projeler mi?
Her oturum, hatta 10 dakikalık olanlar. Cepeda vd. tarafından belgelenen aralıklı etki (2006, Psychological Bulletin, 132(3), 354-380) sık küçük girdilerin nadir uzun olanları yenerek tutmayı gösterir. Kısa oturumlar ayrıca çoğu mikro-keşfin meydana geldiği yerdir — bir fırça numarası, bir renk karışımı, bir ışık gözlemi. Bunları atlamak, daha sonra örüntü bulunmayı imkansız kılan ince veriler kaybeder.
Ben 'gerçek' bir sanatçı değilim — bu günlük hala yararlı mı?
Evet — günlük pratik içindir, kimlik bilgileri için değil. Dweck'in zihniyat araştırması (Mindset, 2006, Random House) sürece ve iyileşmeye (büyüme zihniyeti) odaklanmanın doğal yetenekten (sabit zihniyeti) daha ziyade uzun vadeli beceri geliştirmeyi tahmin ettiğini gösterir. Memnuniyet derecelendirmesi ve öğrendiklerim istemi, büyümeyi çıktı kalitesini değil ölçmek için tasarlanmıştır. Başlangıçlar en çok yararlanır, çünkü erken yansıtma kötü alışkanlıklar oluşturulmasını önler.